Frank Capra – 1939
Ju nuk mund ta merrni me vete (1938)
Ne kemi arritur zyrtarisht në shtrirjen e historisë së Hollivudit, ku do të shohim shumë emra të njëjtë pa pushim. Kjo ishte fitorja e tretë e Frank Capra; Ai mundi Norman Taurog për Qyteti i djemve, Mbreti Vidor për Citadel, dhe një e shtënë e dyfishtë e Michael Curtiz, i cili humbi për të dy Engjëjt me fytyra të ndyra dhe Katër vajza. Ju nuk mund ta merrni me veteBazuar në një shfaqje të George S. Kaufman dhe Moss Hart, është një zhurmë e ashpër me shumë karaktere shumëngjyrësh – një pamje shumë argëtuese.
Leo McCarey – 1938
E vërteta e tmerrshme (1937)
Unë mbase isha pak largues i McCarey’s Duke shkuar në rrugën time Fito më herët në këtë listë, kështu që unë i marr të gjitha përsëri për këtë komedi të lezetshme të vidhave, duke interpretuar Irene Dunn, Cary Grant dhe Ralph Bellamy. Komedia e vidhos është një nga dhuratat e shkëlqyera që na dha Hollywood -i i viteve 1930, por ai zhanër nuk fitoi shumë çmime. Në të vërtetë, fotografia më e mirë këtë vit shkoi në biopikun shumë serioz Jeta e Emile ZolaNë dukje për çështjen Dreyfus – megjithëse prodhuesit e periudhës ishin shumë të ndrojtur për të përmendur se incidenti në zemër të tregimit ishte nxitur nga antisemitizmi.
Frank Capra – 1937
Z. Deeds vjen në qytet (1936)
Mbani drejt fotografitë tuaja Frank Capra. Z. Smith është ai që shkon në Uashington, ndërsa është zoti Deeds që vjen në qytet. Të dy kostumet Jean Arthur, dhe si shumë fotografi të Capra, të dy janë duke u bërë me një optimizëm gjithë-amerikan që kapërcen të gjitha pengesat me një fund të përsosur. Ky film u ribotua më vonë si Z. Veprat për Adam Sandler, E cila është emocionuese sepse unë kam kërkuar një justifikim për të përmendur Sandman së bashku me të gjithë këta drejtorë fitues të çmimeve të Akademisë. Pamja më e mirë këtë vit, megjithatë, shkoi Ziegfeld i madh.
John Ford – 1936
Informatori (1935)
Victor i varfër McLaughlin, i copëtuar nga faji, duke kërkuar shëlbimin në dyshemenë e një kishe. Oneshtë një nga momentet më irlandeze në kinema, dhe e mori John Fordin e parë nga katër Oskarët e Drejtorit më të mirë. Ford mundi Frank Lloyd, i kujt Mutiny në Bounty fitoi foton më të mirë. (Lloyd tashmë kishte fituar dy herë.) Në një anomali, Ford gjithashtu mundi Michael Curtiz, i cili ishte një kandidat për shkrim për foton Errol Flynn Gjak i kapitenit. Për një periudhë shumë të shkurtër, Akademia lejoi shkrimet e minutës së fundit, por kjo ishte e vetmja kohë që ndodhi në këtë kategori.
Frank Capra – 1935
Ndodhi një natë (1934)
Ndodhi një natë Ishte filmi i parë që fitoi “Big Five” në Oskar: Fotografia më e mirë, regjisori, skenari (Robert Riskin), aktori më i mirë (Clark Gable) dhe aktorja më e mirë (Claudette Colbert). A është vërtet aq e mirë? Po. Fantasticshtë fantastike, dhe krijoi një shabllon që komeditë romantike dhe fotografitë e rrugës ende i ndjekin. Këtë vit panë vetëm tre kandidatë në kategorinë me regji më të mirë. Capra mundi Victor Schertzinger për komedinë e caktuar nga opera Një natë dashurie, Por edhe WS Van Dyke për komedinë me gjumë të njomur me shampanjë Njeriu i hollë, e cila solli Hollywood -in e hershëm të qenit të saj më të mirë të qenit Skippy.
Frank Lloyd – 1934
Kalorës (1933)
Në Awardsmimet e Gjashtë të Akademisë, ishin tre kandidatë për Drejtorin më të Mirë: Frank Lloyd For Kalorës, Frank Capra për Zonja për një ditë, dhe George Cukor për Gra të vogla. Kur do të hapte Rogers zarfin për këtë kategori, komediani i marrë nga Folksy tha: “Ejani dhe merrni atë, Frank!” – Kështu që Frank Capra u ngjit në podium. Whoopsie! Ishte Frank Lloyd që në të vërtetë fitoi. (Për të shpëtuar fytyrën, Rogers e quajti gjithashtu George Cukor lart.) Kalorës Gjithashtu fitoi fotografinë më të mirë, vetëm herën e dytë që çmimet shkuan në të njëjtin film dhe regjisor.
Frank Borzage – 1932
Vajzë e keqe (1931)
Unë nuk i mashtrova vitet këtu-në ditët e para, datat e kualifikimit të Oskarit ishin verë-verë e viteve të ndryshme, dhe Kalorës Viti kishte një dritare 17-mujore për të marrë çmimet për t’u sinkronizuar më mirë me kalendarin. Borzage mundi mikun tonë King Vidor, i cili drejtoi Kampioni, dhe Josef von Sternberg, i cili drejtoi Shanghai Express. Pamja më e mirë, sidoqoftë, shkoi në Edmund Goulding’s Hotel i madh, Starring Greta Garbo, John Barrymore dhe Joan Crawford. Vajzë e keqe, E shtënë në atë që sot quhet Kaufman-Astoria Studio në Queens, New York, ishte një dramë “para-kod”, që do të thotë se merrej me tema më realiste, si seksi paramartesor-i cili së shpejti do të zhdukej nga produkti i Hollivudit për disa dekada.
Norman Taurog – 1931
Skippy (1931)
Kjo komedi në lidhje me një Tyke problematike të luajtur nga Jackie Coogan u bazua në një shirit komik të njohur nga epoka, dhe po, ishte frymëzimi për gjalpë kikiriku skippy. Joseph L. Rosenfeld, një sipërmarrës ushqimor me bazë në Kaliforni, bëri rregullime në një formulë gatimi dhe paketimi që ai do të krijonte tashmë për Peter Pan Peanut Butter. Ai nuk kishte të drejtat për asnjë emër, por gjërat ishin ndryshe atëherë. Fotografia më e mirë këtë vit nuk shkoi Skippy, megjithatë Ajo shkoi te Cimarron, e cila shpesh renditet si një nga më të këqijat Fituesit e Topmimit Top Oscar.
Lewis Milestone – 1930
Të gjithë të qetë në frontin perëndimor (1930)
Lewis Milestone, i lindur Leib Mistein në Moldavën e ditëve moderne, ishte regjisori i parë që fitoi këtë çmim dy herë, me filmin më të vjetër në këtë listë që është i sigurt për të thirrur një domosdoshmëri. Të gjithë të qetë në frontin perëndimor (Kohët e fundit ribëjnë me shumë më shumë gjak dhe zhurmë, por jo më pak zemër!) Përforoi atë që ishte atëherë një roman akoma i ri kundër luftës nga Erich Maria Remarque, i pamëshirshëm në përshkrimin e tij brutal të jetës në llogore. Filmi tërheq disa grushta – ka më pak skena të diarresë defilituese – por për kohën e tij, ajo shtyu kufirin e asaj që kinemaja mund të arrinte për sa i përket tmerrit dhe patos. Ky ishte gjithashtu filmi i parë që fitoi si regjisorin më të mirë ashtu edhe foton më të mirë. Fitorja e Milestone përfaqësoi dy humbje për humbësin gjashtë herë Clarence Brown, i cili kishte dy nominime këtë vit për Anna Christie dhe Romancë.
Frank Lloyd – 1930
Zonja hyjnore (1929)
Ceremonia e dytë e Awardsmimeve të Akademisë ishte e para që dha vetëm një drejtor më të mirë. E para, siç do ta shihni, e theu kategorinë e drejtimit në dy çmime të veçanta për dramën dhe komedinë. Këtë vit, fituesi ishte Frank Lloyd, i pari i tij nga dy fitoret, për Zonja hyjnore, Një film i heshtur me muzikë të sinkronizuar dhe këndim të vendosur në fund të viteve 1800 në lidhje me aristokratin britanik Zonja Hamilton dhe marrëdhëniet e saj me Admiral Nelson. Nuk e fitoi foton më të mirë (Melodia e Broadway bëri), duke e bërë atë një nga vetëm dy filmat për të fituar regjisorin më të mirë pa as një nominim më të mirë me fotografi. Cila ishte tjetra? Lexoni më tej, ne jemi gati.
Lewis Milestone – 1929
Dy kalorës arabë (1927)
Awardsmimet e para të Akademisë ishin të çuditshme. Ata ende po i kuptonin gjërat, dhe ishin dy çmime për drejtorin më të mirë: Lewis Milestone, i cili më vonë do të fitonte për dramën shqetësuese të luftës Të gjithë të qetë në frontin perëndimor, fitoi atë për drejtorin më të mirë të një fotografie komedie me Dy kalorës arabë. Por ai film nuk u nominua as për një fotografi më të mirë ose për një pamje unike dhe artistike (kategoria e fundit u pushua shpejt). Ky film i heshtur për POW amerikanë që disi përfundojnë në Arabi u mendua i humbur për dekada dhe u ruajt së fundmi nga Arkivi i Filmit Akademi.
Frank Borzage – 1929
Qielli i 7 -të (1927)
I ndryshëm Dy kalorës arabëFrank Borzage’s Qielli i 7 -tëE cila fitoi drejtorin më të mirë për një pamje dramatike, u nominua edhe për foton më të mirë. Humbi, natyrisht, për të KrahëFilmi i veprimit i William Wellman. (Ai çmim i çuditshëm “Fotografia më e mirë unike dhe artistike” shkoi në FW Murnau’s Sunrise: Një këngë e dy njerëzvenjë përparim i vërtetë në formën kinematografike.) Qielli i 7 -të është një film i heshtur për parizianët poshtë dhe jashtë në YouTube.
Cili drejtor ka fituar çmimet më të akademisë?
Epo, kjo varet nga mënyra se si e shikoni. John Ford fitoi katër Oskarë të Drejtorit më të Mirë, për Informatori (1935), Rrushi i zemërimit (1940), Sa e gjelbër ishte lugina ime (1941), dhe Njeriu i qetë (1952). Por Walt Disney ishte gjithashtu një drejtor, dhe ai mori 22 Oscarë të dendur (përveç disa çmimeve jo -konkurruese nga Akademia). Por ata ishin kryesisht për tema të shkurtra dhe filma të animuar që ai prodhoi, jo ato që ai i drejtoi vetë. (Nuk ka dashuri për të Lopa mekanike.)))
Kush fitoi drejtorin më të mirë në 2024?
Christopher Nolan.
Kush fitoi dy Oskarë për Drejtorin më të Mirë?
Lots of people, including Frank Borzage, Alfonso Cuarón, Clint Eastwood, Miloš Forman, Alejandro G. Iñárritu, David Lean, Ang Lee, Frank Lloyd, Joseph L. Mankiewicz, Leo McCarey, Lewis Milestone, Steven Spielberg, George Stevens, Oliver Stone, Billy Wilder, Robert Wise, and Fred Zinnemann. Siç mund ta shihni më lart, John Ford fitoi katër Oscarë për Drejtorin më të Mirë, kështu që kishte një periudhë në kohën në të cilën ai fitoi dy. E njëjta gjë mund të thuhet për Frank Capra dhe William Wyler, të cilët të dy fituan tre.
Sa drejtorë fitues të Oskarit ka?
Oy, këto pyetje. “A” A “nënkupton akoma të jetosh, por mbase nënkupton fituesit në përgjithësi? Sido që të jetë, kjo do të përfshijë disa numërime.
Ka pasur 96 ceremoni Oscar, dhe secila prej tyre dha një çmim me regji më të mirë, por i pari përfshinte çmime për regjinë si për komedinë ashtu edhe për dramën. Siç mund ta shihni më lart, disa drejtorë kanë fituar më shumë se një herë. Sidoqoftë, ka gjithashtu kanë qenë disa fitore të ekipit, për filma si Histori West Side, asnjë vend për të moshuarit, dhe Gjithçka kudo në të njëjtën kohë. Tani do të shtyp diçka dhe të kap një laps. E shihni se çfarë bëj për ju?
Ka pasur 75 drejtorë fitues të Oskarit.
Ka 37 drejtorë të gjallë fitues të Oskarit që nga data e botimit. (Por disa nga këto dudes janë të vjetra.)
